我和制笛权威周林生老师。

-记一件发生在我们五个人中的秘事。

   只要你是吹笛子的（中国竹笛），没有不认识周林生老师的，如果你说不认识，那么你的水平、资历、阅历就不言自明了。

    我当然认识，不仅认识，而且几乎可以说看着周林生老师一步一步成为大师、成为权威的；周林生老师的演奏也是超级一流的。

    网上一查周林生，密密麻麻的文字足以让您基本了解他的人脉、对笛子事业贡献、以及最近对乐器“尺八”的深刻了解与痴迷、普及的所有资料。

附图：（周林生和简广义。）

    （左边是年轻时代的周林生老师，我记忆中的周林生老师就是这个样子，似乎还要胖点；旁边的就是赫赫有名的、载入史册的伟大作曲家、演奏家-“牧民新歌”“山村迎亲人”的的首演、灌制唱片的简广义老师；戴金生老师曾带我去当时的南京饭店见过他一面，他当时将“山村迎亲人”的修改版，当场演绎了一遍，那种震撼、迷人令我至今记忆犹新、甚感幸福。可惜，简广义老师已经离世多年了。）

     周林生老师1966年就认识了简广义，可能比戴金生老师都要早认识。

     周林生制笛师傅常德明，是老一辈的绝对权威，陆春龄的笛子大多数都是由他亲自制作、刻字的。

     常德明教了两个学生，另外一个叫王一良。

     可能当时是两个人的关系不是最好，戴金生老师总是暗示我就在周林生处坐坐，吃饭也是周林生请客的。

     周林生是常德明师傅最有出息的徒弟之一，不仅仅全盘继承，而且发展、开拓了制笛业的路径。

    几乎可以说，从陆春龄大师、赵松亭大师到、刘森、俞逊发、戴金生、孔庆宝、张维良、唐俊乔，全国各地，只要排的上号的演奏家，没有不认识周林生、受惠于周林生老师的。

    我绝非胡乱吹捧，而是认为，周林生这样全面的大师，可能后继无人了，时代造就了周林生，周林生又生逢了这个时代。

    我认识周林生，是在60年代末、70年代初。

    由我的恩师戴金生亲自带领赴莘庄-上海民族乐器厂续上缘分的。

     我的恩师戴金生明确告诉我，周林生非常了不起，年轻有为，业务能力极强，即使是演奏笛子，也达到了业余届最优秀的极个别人之一。

     我当时还问了一句，和山阴路的蒋小弟相比呢？

    戴金生老师说，蒋小弟的演奏没有多的关注，仅仅在你们家里见上了一面。

    请记住我以上的话，也就是戴金生老师讲的话-达到了业余届最优秀的极个别人之一。

   下面我讲一件事，载入我的记忆深处、一直难以忘怀。

    讲的事情，就是有关周林生老师演奏水平的事情。

   这件事，就发生在我们五个人中。

    能够表明周林生演奏水平的事情，是一次偶然拜访产生的，而且不是一般场合的拜访，应该说是一次伟大的拜访。（这种历史场景是不可能再现了。）

    当时在场的就是以下几个人：俞逊发、戴金生、周林森、我-任启亮，以及笛界公认的超级大师-赵松庭老师，就我们五个人。

    俞逊发，不谈了，目前最最可称为大师的大师了。

    我参加俞逊发大师追悼会的时候，陆春龄亲自写了巨幅大字垂挂于大堂之外，陆春龄的字是非常靠谱的，润格不菲，向其索字的人都是文艺界有头有脸的人物。

    悬挂于大堂外的文字，其内容盛赞了自己的学生-俞逊发，文字深情、中肯，令所有参加追悼会的人无不动容、动情。

    陆老师本人就是无以替代的大师了，他对自己的学生评价如此之高，凸显了陆春龄老师的高风亮节。

    有数人围成的队伍在追悼会等待时的闲谈引起我的注意，这些人都是上海音乐学院的教师、副教授们，他们在纷纷议论，“俞逊发老师，这样的大师，50年出一个！”

   当然，我是绝对认可的。

    可见俞逊发在中国笛子事业的历史发展中的伟大地位，我之浅见，至今无一人的演奏水平、音乐修养、演奏风度可以出其左右的。

    好了，也算铺垫了蛮多了。

    70年代初，还在文化大革命中，我那天是穿了军装的；我的老师戴金生说去看看赵老师。

附图：

   （以上是赵松庭的照片。）

    去看赵老师？

    赵松庭老师！

    如雷贯耳！！每一个吹笛人，只要有点层次的，往往更加钦佩赵松庭，而非陆春龄！这就是当时的现状。

附图：

  （以上是赵松庭老师和陆春龄老师的合影，陆春龄老师比赵松庭大两岁。）

    去看赵松庭，绝非高大上的住所，而是在一间比较廉价的招待所内，由于成分或曰政治问题，赵松庭老师只能在规格不高的招待所内接见了我们；我们-特别是我，还是第一次见到了赵松庭老师。

    俞逊发已经在了，好像周林生是和戴金生互约同往的。

    亲眼目睹大师风采，果不其然，那股清癯、秀雅、高风亮节的低调、慈眉令人肃然起敬。

    那个时候，他的帽子还未摘掉。（可能是右派吧。）

    赵松庭的是”三五七”的首创首演者，是”早晨”的创作演奏者，是”婺江风光”的创作演奏者，均灌成了78转的唱片；特别是文化大革命结束后，他创作的“幽兰逢春”，更是风靡全国，一度超过了“牧民新歌”的传扬度，孔庆宝演奏的“幽兰逢春”，成了他演奏的保留曲目。

    赵松庭独创一体，自成风格。

    其中，“三五七”更是全国高手出国演出必备的保留曲目。

    由于是那个年代，赵老师，低调、低声。

     就是我们几个人，围着令人十分十分敬仰的赵松庭老师，凝神屏息，虔诚之至，均有高山仰止之姿。

 寒暄了几句，赵老师让我们几个人各自吹奏片断。

     俞逊发老师首吹一段“姑苏行”；戴金生吹了一段“牧笛”，（我的老师戴金生最得刘森风格之真谛。）周林生吹了一段“牧民新歌”，（好像是的。）因为我的老师戴金生在，辈分决定，我免了。

    听完后，赵松庭沉吟了片刻，用他慈眉善眼但是不乏睿智之色的眼睛扫了一下，略略低咳了一下。

    他没有多说什么，只将评论给了周林生。

 “小周的气息、音色都相当不错，音色好，松弛中有内敛的控制，好。”

    赵老师评价就这么几句，是给了周林生的，其余未有多余的评价，包括对俞逊发。

    这就是实况，唯有我们五个人在场。

    对这一段历史，见证者一般不会多嘴。

    特别是周林生本人是不会自我吹嘘的，这是肯定的。

    我见证了全过程，为周林生补上一小笔，也算是还了一个心愿。

2020.5.19.任启亮。发于2020.5.29.